Kazalo:
- Galerie Kreo
- Prihodnost je popolna
- Galerija Amman
- Friedman Benda
- Galerija tesarjeve delavnice
- Galerija Patrick Parrish
- Hostler Burrows
- Victor Hunt
- Južni ceh
- R in družba
Včasih bo najbolj dramatična razsvetljava opravila delo za določen prostor. Na srečo obstaja veliko oblikovalskih svetilk, ki so dovolj spretni, da se ukvarjajo z najbolj diskriminatornimi lastniki hiš. Homedit je v zimskem času v Miamiju našel veliko različnih umetniških novosti. Tukaj je nekaj najnovejših razsvetljave, od modernih do luksuznih in muhastih - nekaj za vsak okus.
Galerie Kreo
Ta pariška galerija je trajna najljubša s svojimi najsodobnejšimi dizajni, ki obkrožajo svet ikoničnih kosov in novih profilov. Talne svetilke, obeski, lestenci in sconces so vsestranski in lepe. V galeriji so ob robu omejene izdaje sodobnih modelov vedno na voljo izbor čudovitih letakov.
Ta nastavitev je poudarjena z neverjetnimi starinskimi kosi, kot so »239/2«, ki jih postavljajo stenske svetilke Gino Sarfatti ob ogledalu. Na konzolni mizi je »Zamrznjena pomlad« iz zbirke zamrznjenega časa Studia Wieki Somers, ki je izdala omejeno izdajo osmih oštevilčenih in podpisanih kosov. Lepa namizna svetilka je narejena iz smole, svilenih cvetov in ultravijoličnega sloja.
Jin Compassion je sodobna talna svetilka tudi v studiu Wieki Somers. Odtenek je narejen iz Nuno tkanine, preostali del pa je iz steklenih vlaken, ogljikovega jekla, aluminija, perja in LED svetlobnih virov. Anodizirana aluminijasta palica stoji na vrhu tulipana na lesu in na osnovi eloksiranega aluminija.
Prihodnost je popolna
Rojen v Brooklynu z namenom, da bi bil izložba izjemne dekorativne umetnosti in oblikovanja, The Future Perfect je zdaj dodal lokacije na Manhattnu in San Franciscu. Ustanovitelj David Alhadeff je galerijo razvil v platformo za oblikovanje iz vsega sveta, vključno z nastajajočimi umetniki in uveljavljenimi imeni.
Te stenske posnetke Erica Roinestada so predstavili v Design Miami 2016. Vsak keramični del kalifornijskega oblikovalca je ročno izdelan in majhen.To je prva svetlobna zbirka podjetja Roinestad, navdihnjena z lastno skandinavsko dediščino, mešano s kalifornijsko folk moderno.
Ta par namiznih svetilk je bronastih cenotaph svetilk Kristin Victoria Barron. Zanimive svetilke navdihuje še bolj zanimivo zaporedje sanj. To je »na podlagi tujega človeka, njegove hčerke, treh konjev, kobila, kastrata in konja obeh spolov. V zaporedju sanj, človek ponuja Barronu nežno spredeno zlato kartico, da ga pozove, naj spozna svojo hčerko in konje. Barron poskuša vzpostaviti stik s človekom ponoči po noči brez uspeha. Oblika svetilke Cenotaph je tako zvišana skleda in Cenotaph (prazna grobnica) za hčerko in konje, ki jih nikoli več ne najdemo, ”piše na spletni strani Gallery Kreo.
Zbirka zanke, ki jo je napisal Michael Anastassiades, je ekskluzivna za prihodnost Perfect. Igra na ravnovesje, barvo in minimalno obliko zanke. Tanki zeleni obroči držijo tri orbitalne luči v standup Triple Loop Suspension. Double Loop Floor ima dodaten skulpturalni element, dvojno objemko in dvojno steno pa sta minimalno lepa.
Galerija Amman
Ammanova galerija, ki ima sedež v Kölnu v Nemčiji, je bila zelo vplivna in instrumentalna pri napredovanju umetnikov in videnju, da so jih postavili v vplivne zbirke.
Florian Borkenhagen je znan po svoji zamegljenosti linij med umetnostjo in oblikovanjem, ki je odličen primer tega spektakularnega lustera. Njegova uporaba vsakodnevnih predmetov pri razgradnji in rekonstrukciji predmetov jim daje drugačen pomen in pogosto ponuja gledalcem nov pogled na realnost. To je "Che Cheri" iz Borkenhagna, izdelan iz bakrenega jekla in stekla.
Friedman Benda
Ta dokaj mlada galerija iz New Yorka se je v kratkem življenju - malo več kot 10 let - uvrstila v slavo, zahvaljujoč spektakularnim kosom. Vrhunska galerija je pot za vrhunske oblikovalce in lansirno ploščico za eksperimentalne umetnike.
V podjetju Design Miami 2016 je Friedman Benda pokazal dve sobi, instalacijo z imenom »Asimetrična simetrija«, v kateri so predstavljena dela 11 mednarodnih umetnikov.
Galerija tesarjeve delavnice
Galerija Tesarskih delavnic se je uveljavila s produkcijo in razstavljanjem funkcionalnih skulptur. Osredotočajo se na dela umetnikov v vzponu in uveljavljenih ustvarjalcev. Začela se je kot partnerstvo b prijatelje iz otroštva Julien Lombrail in Loic Le Gaillardt. Odprtje prve lokacije je bilo v Londonu. Kasneje so dodali pariško galerijo in zdaj prostor v New Yorku.
To je talna svetilka "Askance" avstralskega oblikovalca Charlesa Trevelyana. Izdelana je iz patiniranega brona.
Svetilka Banana Lampa, ki jo je ustvaril Studio Job, je bila prava risba v Design Miamiju. Več umetnosti kot čista razsvetljava, ta muhast svetloba je res zelo zabavna. Narejena je iz poliranega brona in jedkanega stekla, vsebuje pa tudi ročno barvanje in komponente LED.
Galerija Patrick Parrish
Galerija Patrick Parrish v New Yorku je znana po svoji izbiri neobičajnega pohištva, razsvetljave in umetnosti. Galerija je pokazala nešteto uveljavljenih umetnikov in daje mladim, nastajajočim umetnikom in oblikovalcem platformo, ki jo je treba odkriti. Dela, razstavljena na razstavah, kot je Design Miami, so vedno drugačna in provokativna. Te luči so Alkahest Dome Lights, ki jih Kristin Victoria Barron, ki jih temelji na sanje o taljenje katedrale.
Hostler Burrows
Ta newyorška galerija je vedno očarala z deli, ki jih prinaša na razstave, kot je Design Miami, in letos smo bili še posebej všeč velikanski kristali, ki jih je oblikovala švedska oblikovalka Frida Fjellman. Tako kot veliki barvni kristali sladkorja so napeljave dekadentne in razkošne, poudarjene s kovinskim okovjem in verigami.
Hostler Burrows, ki so ga leta 1998 ustanovili Kim Hostler in Juliet Burrows, se osredotoča na nordijsko oblikovanje in je bil prvi v Združenih državah Amerike, ki je prikazoval umetnike in oblikovalce 20. stoletja, kot so Axel Salto, Berndt Friberg, Josef Frank in Finn Juhl.
Victor Hunt
Prodajalec Victor Hunt Designart s sedežem v Bruslju trguje s sodobnim dizajnom in se ukvarja z omejenimi izdajami iz »najbolj izstopajočih ustvarjalcev«. Galerija vidi »designart kot sivo območje industrijskega oblikovanja, obrti, arhitekture, kiparstva in mnogih drugih umetnostnih disciplin«. Na izdaji Design Miamija 2016, kot tudi na prejšnjih sejmih, je bila pozornost namenjena galerijskim delom razsvetljave.
Ta lahka skulptura je umetnik Arnout Meijer iz Amsterdama, imenovan Sight V, izdelan iz optičnega akrilnega stekla, lakiranega aluminija in LED.
Dela umetnika Toma Price raziskujejo znane materiale na neznane načine. Cena uničuje konvencionalne proizvodne tehnike in uvaja »odmerek entropije v običajno zelo nadzorovane procese«. To je njegova serija B sinteze.
Južni ceh
Southern Guild predstavlja afriško lokalno izdelano, omejeno izdajo umetnikov in oblikovalcev v Južni Afriki. To je lestenec Hok, ki je sestavljen iz nojskih skeletnih delov, iz litega brona. Ustvaril jo je Otto du Plessis, ustanovitelj bronaste dobe, umetniško livarno iz Cape Towna. Specializiral se je za litje bronastih skulptur z izgubljenim voskom in tehnikami litja peska.
R in družba
Lahko računate na R in družbo, da imate nekaj najbolj muhastih in zabavnih kosov na kateri koli oblikovalski razstavi. Letos so poleg del bratov Haas imeli še nekaj drugih divjih kosov. Katie Stout, ki je znana po svojih pisanih in fantastičnih delih, ki se skoraj zdijo živahna in živahna. To je Stoutova "Lampica deklet".
In nenazadnje, namizno svetilko dr. Seuss, ki jo proizvajajo bratje Haas, so svojo slavo uveljavili z edinstveno in pogosto funky slogom. Njihova trenutna dela se osredotočajo na teme, povezane z naravo, znanstveno fantastiko, spolnostjo, psihodelijo in teorijo barv.
Vsakdo ima proračun in pri okraševanju je ključnega pomena, da se ga drži. Poleg tega je pomembno vključiti tudi delček razmetanja in nekaj, kar vam resnično govori umetniško. Artful razsvetljava lahko opravi dvojno dolžnost in vam daje največ bang za vaš denar. Če tukaj niste videli ničesar, kar bi vas navdušilo, si oglejte posamezne galerije in si oglejte, kaj še ponujajo.
